Σεμινάριο του Ινδικού χοροθεάτρου Kathakali
10 – 13 Απριλίου Σεμινάριο του Ινδικού χοροθεάτρου Kathakali, διευθύνει ο Kalamandalam Karunakaran. (Οργάνωση της θεατρικής ομάδας "A4M"- Αφορμή)
Kathakali
Katha=ιστορία, Kali=παίζω/αναπαριστώ. Ένα παραδοσιακό είδος χοροθεάτρου από την Κεράλα της Νότιας Ινδίας. Οι ρίζες του χάνονται στα βάθη του χρόνου αλλά αυτό που βλέπουμε σήμερα βρήκε την τελική του μορφή το 17ο αιώνα.
Το Kathakali σχετίζεται άμεσα με τη μίμηση και το χορό και εξιστορεί γεγονότα από τα μεγάλα Ινδικά έπη, τη Mahabhatara και τη Ramayana.
Το Kathakali, είναι το πιο πλούσιο σε «mudras», τη γλώσσα των κινήσεων των χεριών. Χάρη στις ρυθμικές κινήσεις και ασκήσεις του σώματος, το Kathakali αποτελεί επίσης μέσο άσκησης του μυαλού όπως και της μνήμης του σώματος. Ενας «ηθοποιός» πρέπει να μάθει να κρατάει πάντα επαφή μεταξύ μυαλού και σώματος. Μέσω αυτής της άσκησης, ο ηθοποιός μαθαίνει να παραμένει συγκεντρωμένος και ελεύθερος μαζί, επομένως γίνεται κύριος των αισθημάτων του, κάθε κίνησης του σώματος και του μυαλού και δεν χάνει τον έλεγχο στη σκηνή.
Το σεμινάριο
Η τεράστια εμπειρία διδασκαλίας του Karunakaran στο Δυτικό κόσμο τον βοήθησε να κατανοήσει και να διαμορφώσει τον καλύτερο τρόπο μετάδοσης αυτής της δύσκολης και απαιτητικής τέχνης στους μη-Ινδούς και παράλληλα να μη χάσει τα παραδοσιακά του στοιχεία. Τα σεμινάρια δεν γίνονται για να φτιάξουν επαγγελματίες ηθοποιούς του Kathakali αλλά για να συστήσουν και να καλλιεργήσουν έστω και λίγο αυτή τη μαγευτική αρχαία τέχνη σε μαθητευόμενους που ενδιαφέρονται να δούν περί τίνος πρόκειται και σε άτομα που θέλουν να βοηθηθούν στη δουλειά τους.
Ένα σεμινάριο αποτελείται από: βασικές ασκήσεις σώματος, ασκήσεις για τα μάτια, βασικούς ρυθμούς, ασκήσεις ποδιών, ασκήσεις για τους μύες του προσώπου, βασικές εκφράσεις προσώπου, τις «mudras» (γλώσσα χεριών), βασικά βήματα, συμβουλές ηθοποιίας.
Η ικανότητα να χρησιμοποιούμε τους μύες του προσώπου, τα μάτια, τα φρύδια και τα κάτω βλέφαρα μαζί ή μεμονωμένα είναι μέρος του μαθήματος. Μερικές από τις βασικές ασκήσεις προέρχονται από τις πολεμικές τέχνες της Κεράλα.
Κόστος: Μέχρι Πέμπτη 26 Μαρτίου 120€ / Μετά 26 Μαρτίου 150€.
Kalamandalam Karunakaran
Γεννημένος στην Κεράλα, στη Νότια Ινδία. Ο πατέρας του και ο παππούς του ήταν επίσης καλλιτέχνες στο Kathakali. Στην ηλικία των 13, μπήκε στο αναγνωρισμένο και έγκυρο Ινστιτούτο Kalamandalam της Κεράλα, όπου σπούδασε με δύο από τους σπουδαιότερους δασκάλους, τον Gopi Ashan και τον Ramankutti Nair Ashan. Μετά από 8 χρόνια εντατικής εκμάθησης πήρε τελικά το δίπλωμά του και αποφοίτησε, με τιμή που του έγινε να του δοθεί το όνομα του ινστιτούτου και να προηγείται του ονόματός του. Παρέμεινε στην Κεράλα για τα επόμενα 3 χρόνια, παίζοντας κεντρικούς ρόλους. Αργότερα εντάχθηκε στο Διεθνές Κέντρο του Kathakali στο Νέο Δελχί ως κυρίαρχος ηθοποιός και δάσκαλος. Το 1978, τον προσκάλεσαν από το Κέντρο Μαντάπα να πάει στο Παρίσι και να γίνει μόνιμος δάσκαλος και ερμηνευτής. Στη λήξη του συμβολαίου του, αποφάσισε να παραμείνει στο Παρίσι και να γίνει εκεί η μόνιμη κατοικία του. Εκτός από την τακτική διδασκαλία του σε τμήματα και σεμινάρια, παράλληλα ασκώντας την υποκριτική, ο Karunakaran συνεργάστηκε με τον Πίτερ Μπρούκς και τους ηθοποιούς του κατά τη διάρκεια της προετοιμασίας της περίφημης του Mahabhatara και τα Measure for Measure στο Théatre des Bouffes du Nord και συνεργάστηκε επίσης και με τους ηθοποιούς του Θεάτρου του Ήλιου της Αριάν Μνουσκέν, του Κρατικού Θεάτρου Ρομάντ στην Ελβετία και με μαριονετίστες στο Φεστιβάλ Μαριονέτας στο Σαρλβίλ-Μεζιέρ, μερικές μόνο απ’ τις δουλειές του.
Δίδαξε και έπαιξε σε πολλές πόλεις της Ευρώπης, αλλά και στην Βόρεια και Νότια Αμερική. Εκτός Ινδίας, ο Karunakaran είναι ένας από τους λίγους καλλιτέχνες και δασκάλους Kathakali Ινδικής καταγωγής. Χάρη στο γεγονός ότι διδάχτηκε τον παραδοσιακό τρόπο, μπορεί να εκτελέσει κάθε ρόλο απ’ το τεράστιο ρεπερτόριο του Kathakali, αντρικού και θυληκού, Θεούς, δαίμονες και άλλα.